Na počátku tohoto cyklu obrazů byly drobné kresby do skicáku, které jsem dělal na mysu severně od San Francisca v létě 2008. Skicy jsem
dělal během dvou hodin v okolí majáku. Hladina moře zde měla mnoho pro mě fascinujících podob. Byl jsem také nadšen a ohromen silou
a vitálním rytmem příboje v zátoce Gulf, ale nevěděl jsem, jak tento příboj kresebně zachytit. Až později se, myslím, něco dostalo
do kreseb, které jsem zkoušel dělat o několik dní později, i když příboj to nebyl, to buď nejde nebo to neumím. První skicy jsem dělal
jako velmi rychlé lineární záznamy tužkou. Následné barevné kresby štětcem a červeným inkoustem na formát A3 vycházely z některých
skicových záznamů, ale pracoval jsem pomaleji a komponoval jsem lineární záznamy do plochy. Kolem nich jsem pak vytvářel něco jako
vrstevnice, takže původní křehké záznamy vln se začaly stávat mohutnější a nabíraly sílu převalujícího se oceánu.
Mým plánem bylo vytvořit červenobílé obrazy vycházející z červených inkoustových skic. Když jsem však už měl nachystané první plátno,
svůj záměr jsem změnil. Místo vyřezávání liní skalpelem do fólie nalepené na plátno, tak jak v posledních letech často pracuji, jsem se rozhodl malovat bílou barvou vytlačovanou přímo z tuby.
Bílá na bílé, experimentování s povrchovými a hmotovými kvalitami olejových a akrylových barev. Teprve později jsem se v několika obrazech
vrátil k původnímu záměru červených linií a to jak vyřezávaných, tak malovaných lazurní barvou štětcem.
Initially within this cycle I produce minute drawings in my scrap book. I did those on a cape north of San Francisco in summer 2008.
I took two hours to do the sketches in a close vicinity of a light house. The surface of the sea was diverse and took up a number of faces
I found fascinating.
I was elated and in awe about the force, strength and the vital pace of the tide in the Gulf bay but I did not know how to capture the tide
within my drawings. I would say it was much later when finally something happened and some of what I was aiming for was transferred into my
drawings. It was not a tide, though. I either do not know how to draw it, or it simply cannot be done. I produce the first sketches in a form
of very fast linear pencil notes and records. Subsequent colour drawings were produced in red ink on A3 format and drew upon some of the
sketched records but I worked much more slowly and I composed the linear records and notes into a spacial area. I then created some kind
of lines around them so the original subtle and fragile records of waves were becoming bolder and were gaining the force of the ocean in motion.
My plan was to create red and white paintings applying the red ink sketches as a source. However, when the first canvas was ready I changed
my mind about what I intended to do. Instead of the lines being carved with a scalpel into a foil adhered to the canvas as I have often done
within the recent years I decided to use white paint right out of the tube. The result: white on white, experimenting with the surface and
material qualities of the oil and acrylic paints. It was not until much later when I went back to my original idea of red lines both carved
and painted in glazing paint by a brush.